一年多前，我发现风景拍摄正处于微妙的过渡期。 以前，我一直在北美这个被称为风景摄影师的“乐园”里拍摄很久，去了很多地方。 同时，我也花了很多时间去实践和掌握很多拍摄前后期的技术技巧。 渐渐地，我觉得自己拍摄的电影和风格等到了需要改变的时候。 当然，目前我还在不断摸索和变化，这个过程还在继续。 这篇文章也稍微回顾一下过去2017年拍摄的作品吧。

Above  All  Else

在拍摄风景几年后的今天，我不再刻意追求单纯美丽的日出和日落。 没错，美丽的日出日落风景照确实能给观众带来美丽的享受，但更深刻的是这张照片有什么意义吗？ 也就是说，这张照片能传达观众拍摄者想表达的感觉和意义吗？ 如果不是，这张照片最多只是个“花瓶”。 朋友可能会说，风景电影不都是“花瓶”吗？ 我不这么认为。 如果风景电影能表达作者对所见风景的感受、情绪等，引起观众的共鸣，感受到作者想要表达的感受和情绪，那电影就不是“花瓶”，而是有意义的。

Wuthering

在过去的一年多里，我花了很多时间在西藏东南探索拍摄上。 对我来说，这不仅是探索新摄影点的历史，也是自我探索的过程。 在这个过程中，我也开展了个人长期摄影项目mountains’portraits  (山的肖像画)。 通过这个项目，寻找山的原始、纯净、独特的一面。 我不会“装饰”山。 同时，希望观众感受个人摄影时的感情和感觉。 以下是这个主题作品的一部分。

Shark's  Fin

一年多来，在西藏拍摄更多地使用望远镜头，有意减少广角镜头。 使用广角镜头，我很谨慎。 如果没有自己喜欢的广角镜头，没有想要表现的感觉，即使有好的光线、好的日出日落，也最好不要拍摄。 关于使用望远镜表现风景的问题，还在继续实验和探索中，但山上的肖像画计划还是一个正在探索中的实验品。

财富

The  Spear

Into  the  Dream

标准在内

简化

在这个自我探索的过程中，我试着总结了以下五点。 我向寻求变化，寻求拍摄属于自己的风景作品的你寻求一点帮助。

1.追寻和探索原创

很多朋友可能已经好几万次没听说过了。 不，拍摄独特的、新的东西。 可以去新的没人拍摄过的地方； 也可以是很多人拍摄的地方，但是以新的视点拍摄的，不同的后处理图像的气氛。 艺术很有创造力，复制别人拍摄的视角和后期的氛围对初学者来说无疑是一个很好的练习和学习的机会，但对于想要追求自己内在艺术潜能的你来说，这可能被称为“克隆”。 我们每个人都是独特的，生长在不同的时代、生活、家庭环境中，对不同的事物和景观有不同的看法和感觉。 如果能反映出自己对事物景观的内在感觉，这张照片就具有原创性。 通过镜头展示你的视角、你的世界很重要。 摄影艺术的魅力在于其独特性，所有人拍同样的东西，自然就会失去魅力。

Icebound  Window

西藏东南确实有独特的魅力，17年3月，冬天大雪纷飞，春天桃花盛开，夏天甚至看到了温带雨林。 可以说三周内经历了冬、春、夏三个赛季。 这对我来说是一部独特的电影，是第一部拍摄冰锥和冰川雪山相互呼应的电影。

The  Path  to  Green  Haven

2017年3月，在西藏海拔2000多米的山谷徒步行走时，发现了长满苔藓的独特温带雨林。 这片森林告诉了我西藏地形的多样性。 不仅仅是松树冷杉林、灌木、石头、雪山。 森林也是风景摄影中最难拍摄的题材。 利用溪流作为向导简化了整个复杂场景，这是至今为止拍摄过的最喜欢的森林图。

2.有中心着重点

“照片可以讲述一个故事。 ’我想很多朋友都听过这句话。 “你怎么能用照片讲故事？ “其实任何一张好照片都有中心重点、主要特征，同时也有不同的元素来支持这个中心重点和主要特征。 场景元素过多、画面所有元素颜色过饱和等，如果画面中含有大量元素，画面就没有规律性和重点，观众很难寻找想讲述什么样的故事。 很多初学者，包括我第一次拍摄风景的时候，都会遇到大场景，想把所有的场景元素都囊括在一个屏幕上。 这个什么都传达不了观众。 因为画面很混乱。 所以在照片中总是把构图放在第一位。 构图决定了一张照片的中心重点和主要特征，以及不同的元素如何支持这个中心重点和主要特征。

Ice  Wave

去年17年秋天，在西藏东南部探索拍摄点时，我在这片冰川的湖上划了皮艇。 我利用冰如波浪的前景再现了在艇上看到的景观和感觉，留下了湖面和湖上的其他冰的一部分。 这块冰的前景支持着背景的重要因素和中心重点雪山和冰河湖环境。

3.学会选择光线

其实在室外拍摄风景时，总是有不同的光线影响景色，时强时弱，光线总是不同程度地影响景色。 作为摄影师，除了选择构图外，第二要做的就是选择光线。 选择最适合你拍的这部电影的光，是能体现你想表达的感觉的光。 没错，我们不能控制自然光，但我们可以选择用合适的光来解释这张照片的故事。 让光线突出图像的中心点，让你有想要表达的感觉，让观众看到中心点。 出门不容易。 去能感动你的地方拍摄可能更不容易。 所以，我有足够的时间等待合适的光线，也能保持开放的态度，随机应变，对瞬息万变的光线做出迅速的反应。 在很多情况下，我个人最满意的作品光只有两三分钟或更少，也常常不是相机陈列在三脚架上拍摄的。

完全文件下载

这是西藏东南的一个偏僻角落，有着很少引人注目的美景。 这地区今年的第一场雪，经过一夜的雪，所有的景色都一片空白。 早上云雾渐渐放晴，日出的太阳照在山峰上，非常梦幻。 这部电影的光一眨眼就消失了。 当群峰在云中稍微露出头来时，我马上拿起照相机找合适的视角拍摄。 开拍一两分钟后，很快云雾又堆积起来遮住了部分山峰。 4 .去感动你的地方旅行我们生活的世界丰富多彩，每个人在自己心中都有梦想去的地方和季节。 这个地方不一定在天边，在家附近的郊外也可以。 同一个地方在不同的季节景观不同，总是有最让你感动的地方。 无视照片的热门地和被上千万人拍摄的地方，找让你感动的地方和细节拍摄。 壮观壮观的风景场景并不一定能让人感动，或许也能享受到简单细致的场景。 对我来说，西藏是一个独特的地方，一个让我感动的地方。 在这短短的一年多里，我前后去了三次。 不同的季节去，总是被不同的景观感动。 你接触某个地方越深，你的个人经历和感受也就越自然地体现在作品中。 这是我这一年多在西藏拍摄的过程中能体会到的。

Mountain  Curve

西藏的秋色有独特的魅力，但这条充满秋色的完美u形溪流感动了我去拍摄。 这是一个11mm都覆盖不完的场景，我总共使用了18张15mm端、上下2列各9张拍摄的图像，后期为了获得想要的视觉效果进行了手工拼接。

Yearn  for  the  Light

在西藏旅行的路上，一棵生长在断崖峭壁上的小树“拼命”地渴望着温暖的阳光。 突然吸引了我的目光，拍了这部电影。 5 .为你自己拍

关注想拍的东西和自己内心的声音来拍摄是很重要的。 我们身边总是有各种各样的杂音和压力围绕着我们。 简单的是来自图片社交网站和其他社交团体的“声音”和看不见的“压力”。 “这部电影没有特点，很普通”或者蜂拥而至的“赞美”； 这张照片上有多少点赞？ 这些都是来自外界的声音和压力。 要证明照片是部好电影，不需要千篇一律的赞扬。 如果一张照片能触动你的心，这是一部好电影。 如果能引起其他观众的共鸣，那是件好事。 如果只是单纯地寻求关注度和几千几万的赞许，久而久之你就会被它侵蚀，你的电影自然会失去吸引力和独立性。 对我来说，能在野外探索、生活、接触自然本身就是我的热情之源，能把我的历史和所到之处看到的景观拍下来分享给大家，这是一个额外的。

捕获于

乍一看，你可能不知道这是什么，其实这是冰封湖面上的冰结晶体，是下雪后，风把雪吹入这些冰晶，雪被困在冰晶里后形成的景观。

国际互联网

被大火烧毁的树林，只剩下乌黑笔直的树干和大雪覆盖的冬天，形成了抽象画。

这是今年年初拍摄的，两张本人喜欢的抽象作品。 这样抽象的作品似乎总是不受大众欢迎，但从来没有被阻止不拍摄这样的影像。 对我自己来说，那些是特别的存在。 我总是感叹大自然造物的鬼斧神工，能创造出我们无法想象的画面。

其实我们都有创造艺术，拍摄自己作品的能力。 你要做的就是找到如何体现你内心声音和感觉的方法，不断实验，不断拍摄，不怕外界的声音和“压力”。 希望在新的一年里，大家都能拍出自己满意的作品！ 在此，祝大家新年快乐。